后相声时代，相思还能赋予谁？

天涯过客

楼主 天涯过客说：
曾经的艺德风波尚未过去，张云雷又道歉了。            
“由于我在之前的相声表演中口不择言，以致给您造成这样的伤害和困扰，我深感自责”。道歉态度百般真诚，但类似的语气却并不是第一次听见。            
去年，在相声表演中的敏感词，让他在当时站上风口浪尖。出事、道歉、停工，来自四面八方的争议瞬间淹没了当时的张云雷。            
而如今，不过短短半年，风波再度重启。最初，当荧光棒照亮德云社的舞台之时，张云雷大概没能想到，粉丝们为他带来的不仅仅是蒙尘玉珠的“红”，更是波涛汹涌的“黑”。            
所有的似曾相识都像是一个无法逃离的死循环，笼罩着的不仅仅是张云雷，更是如今的相声界。            
去年相声界的常宝华、师胜杰多位老先生去世之时，关于传统相声没落的预判便已层出不穷。而如今，当事态进一步升级，那些并不陌生的声音，又再度出现。            
但需要注意的是，任何一档艺术，皆是依附于时代而存在。如果把时间线拉的长一些，或许不难发现，从曾经的经典辈出，到如今德云社的一家独大，再到饭圈气息愈加浓厚的舆论场。            
时代在变，观众也在变，所有的一切或许都恰当其实，和时代的转变不谋而合。            
“供笑”的德云社            
德云社要办团综了。            
在腾讯2020年V视界大会的现场，腾讯宣布将德云社联合推出综艺《德云供笑社》。节目集结了观众所熟知的一众相声演员，将所有传统的、时尚的、搞笑的多类型相声形式集于一身。            
从这一形式上来看，《德云供笑社》大概可以看作这个一度被粉丝戏谑地称之为“亚洲第一男子天团”的首档“团综”。而其所带有的，显然是与张云雷同出一脉的典型的偶像时代的标签。            
毋庸置疑，作为相声界当之无愧的龙头老大，从2005年走红至今，德云社一直紧紧跟随着时代的脚步，从最初的传统相声艺术体系，到而后的走红于电视媒体，再到借以流量时代发展为如今更加多元化的娱乐机构，相比于相声艺术的纯粹性，它更像是时代流行符号的一个缩影，映射的是传统艺术与互联网时代的紧密联合。            
而这种转变，带来的也的确是社内演员们更加多元化、多维度的事业发展路径。            
年初，于谦的《老师·好》上映。这部即俗套又清新的电影，第一次打破了德云社演员的尴尬位置，这一杯过亿的“票房羹”，也第一次被德云社牢牢地握在了手里。            
另一方面，社内年轻一代的相声演员，其商业价值也在时代的发展中被无限放大。岳云鹏等人仍是各大综艺节目的座上宾，《极限挑战》、《声入人心》等等热门综艺中皆可见他的身影。            
而重新复出后的张云雷，更是因为狠狠地“虐”了粉丝一把，在流量和热度的维持上，再上一层楼。10月，他推出了2019年的首张个人EP《蓝色天空》，在短短的十一秒时间内，便成功达成钻石唱片的成就。            
与此同时，在《庆余年》中表现突出的郭麒麟，也大有向着影视圈发展的可能。今年年末，他还将有一部群像电影《宠爱》上线。            
而粉丝们也已经早早做好了准备，签到、打榜、控屏，#郭麒麟这个角色太适合他了#、#郭麒麟电影宠爱#的相关话题刷了满屏。            
“新生”的传统相声            
在这样的蒸蒸日上之下，跟在德云社身后的标签，是越来越多的“非相声化”。            
提起岳云鹏，观众想起的不再是相声里的著名包袱，而是搭配着经典贱萌表情的“我的天呢”；说起张云雷，是二爷让人念念不忘的盛世美颜……时代的发展之下，个人的经历、性格、特长、颜值都在成为衡量相声演员之外的标杆。这里或许可以借用郭德纲的一句话：“如今的相声跟创作关系不大，它卖的是个人魅力”。            
从艺术形态上来说，如今的德云社所奉行与追逐的这种形式，的确是和相声的初衷相去甚远。这也是德云社这些年来，一度被传统戏迷们所诟病的主要原因：“当年的穷小子现在成了土财主，当年的勇士现在是看护宝藏的恶龙，当年的小黑胖子现在是郭老师，不再是人民群众喜闻乐见的弱者斗士的形象了。”            
传统相声的光芒减淡的确是毋庸置疑的事实，但另一方面，也必须承认的是，不同的载体成就着不同的未来，一味的守旧也带来着必然的淘汰。横亘在不同时代之间的，是不断变化着的时代精神和风貌。            
从某种程度上来说，在潜移默化中，传统曲艺界的确在受着德云社革新的影响。在抖音，来自天津的各个剧场，也在尝试着将那些经典的段子与大众共享。            
不得不承认，这是传统艺术在时代发展下的必然结果。互联网时代的形式多变，让梗和段子不再陌生，流量的存在，的确让相声这门曾一度濒临灭亡的艺术形式迎来了一次焕然新生。            
在张云雷专场，和台下的“德云女孩”们合唱传统小曲，成为他的保留节目。而为了更近偶像一步，在高高筑起的互联网巴别塔之内，《探清水河》《乾坤带》成为“德云女孩”们追星技能中的新型内容。            
建国初期，侯宝林和马三立两位相声界泰斗，对相声做出改良与革新，让相声这门街头巷尾的娱乐活动，上升为一门真正的语言艺术。            
而如今，在互联网媒体与传统艺术形式不可调和的矛盾之中，德云社又再度契合着时代的发展，以“中国杰尼斯”的培养模式，在线上巩固名气，在线下回归剧场。内忧外患之下，的确已经是这项非文化物质遗产融入主流的最佳方式了。            
新老交替，相声何去何从？            
新老交替，已经是相声圈的必然结果。那么现在新的问题是，面对这样的局势，相声到底应该何去何从呢？            
无可否认的是，在流量的作用下，相声走向主流是必然的发展结果。但另一方面，从“传统艺术”到“饭圈新宠”，属于相声演员们的实力被质疑，的确也是肉眼可见的事实。            
传统相声的圈层生态在不断的被冲击着，自2010年以来开办的“纲丝节”，在今年遭遇了口碑的崩塌。接踵而来的两种声音，分立在争议的两端。            
对于传统相声爱好者来说，这些肉眼可见的基本功，让他们对年轻一代的相声演员们早已不抱期待，在知乎，有网友这样评价道：“曲艺行有句话。一天不练功，自己知道；一礼拜不练功，同行知道；一个月不练功，观众知道。”            
但饭圈文化的入侵，让相声演员们的能力不再是考量的唯一标准。在微博张云雷的“广场”上，粉丝们与“路人们”争得面红耳赤，似乎可以总结为一句话：“他很努力，他一直在进步”。            
时代在变，观众也在变，以德云社为代表的新时代相声，所有的一切转变或许都是恰当其实的。但另一方面，某种意义上，对于相声来说，人气和口碑并非完全对等，流量和能力亦不是“胞胎兄弟”。            
而这，或许才是顺应时代的转变之外，属于相声的真正危机。“照这个趋势下去，safe to say，老郭要是哪天走了，相声也就得跟着死了。”忠实戏迷一针见血，尽管德云社也一直不断地为行业输送着新人，也一直在培养着自己的新人，但无可否认的是，乱花迷人眼，相声演员们的能力才是真正的问题。            
郭德纲说，“有一天相声这行完了，就是因为没有角了。”摆在相声面前的，并非仅仅只是两条泾渭分明的道路如何顺应时代，又如何交互融合，这是德云社在经受的考验，也是相声在经受着的考验。
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好好想想吧

8楼 好好想想吧说：
整个行业都透支了。

铁鞭01

7楼 铁鞭01说：
如今的疫情，德云社的演出想必也少了。
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阿龙20

5楼 阿龙20说：回 楼主天涯过客说
现在的相声太低俗了，什么都乱讲
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海聪雨伤

地板 海聪雨伤说：
岳云鹏和张云雷的相声我个人觉得不是太好，
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暴风来袭

板凳 暴风来袭说：
传统的东西越来越少了，以前的相声听着到现在再回听的话还是能把人逗乐，但是现在的吗？听一遍也就够了。
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风中漫步

沙发 风中漫步说：
哈哈
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